动画电影《雄狮少年》,昨天上映了。
它无IP、无明星、无流量,
纯靠口碑出圈,一度冲到豆瓣“想看”排行第一,
可能成为
片子以传统舞狮为题材,
在奇幻当道的国漫中一枝独秀,
讲的是三个留守少年的咸鱼翻身。
豆瓣一开分就拿下8.3分:
“国漫终于走向现实主义了。”
12月初,全国密集点映的间隙,
我们在上海见到了导演孙海鹏和监制张苗,
他们说这是一个平凡人的故事:
“舞狮如人生,都是上山下山,
未必都能赢,但一定不能认命。
每个人内心里得有头雄狮,
用一句话来概括《雄狮少年》的剧情:三个少年通过参加舞狮大赛,从废柴成长为雄狮。三位主角阿娟、阿猫、阿狗,是在广东岭南小村落里长大的孩子。从小父母亲不在家,与家里的老人一起生活,经常受人歧视,被人霸凌,垂头丧气地自诩废物。
直到少年阿娟遇上一个与自己同名的舞狮少女,少女把一个狮头送给了阿娟,唤醒了他心中的鼓点。
从此,阿娟有了想要证明自己不是咸鱼的意志。他拉上两个好友,千辛万苦找到退役狮王咸鱼强,努力拜师学艺,四个人踏上咸鱼翻身之路。
今年6月,这部国产动画之光,还被有“动画奥斯卡”之称的昂西动画节,选为主竞赛单元的种子选手。点映及预售期间,《雄狮少年》总票房砍获2000万。有人预测,它或许能成为电影史上,又一部现象级的爆款动画片。
狮头的毛发动效以假乱真
现实主义,是监制张苗为片子定下的第一个关键词。
没有“孙悟空”、“哪吒”这样的神话IP,全新的剧本把视角放在中国南方的农村年轻人身上。主角阿娟穿着解放鞋、红背心,做过快递员、外卖员、搬运工。这样的身影,我们经常在街头巷陌中看到。
如此真实,带来了新的问题。张苗解释,“现实”和“动画”在以前看来就是冲突的,现实要“真”,动画要的则是“飞”。
但张苗和导演孙海鹏还是决定试一试。前者有“百亿制片人”之称,参与过《战狼2》、《你好,李焕英》、《流浪地球》、《我不是药神》等爆款电影。后者则是《包强》系列、《美食大冒险》的导演。
电影中阿猫的形象
几经研究后,人物形象告别了美漫、日漫的浓眉大眼,定下了一种“非滤镜审美”的风格。“阿猫的形象,近似中国17世纪的绘画人物。”张苗说。
片子中90%的场景,一比一还原了南方的水乡村庄和广佛的街景。细节到苔藓、木棉花、苹婆树的每一片叶子,台风天到来前那灰蒙蒙的天,以及乡村中的烟火气、市井气,都一一被捕捉。
舞狮,是第二个关键词。
“最开始,我们还想过拍一个捕鱼的少年,但最后还是舞狮胜出了。有华人之处,必有舞狮。这是我们的DNA,但你多久没在大银幕里看到舞狮了?感觉至少20年了。”张苗说。
于是,在电影的开场,导演孙海鹏用一段水墨画,介绍了舞狮的历史和规则。
阿娟拿的狮头是新派的佛山狮头
片中大量有关舞狮、狮头的镜头,都经过严格的考据。团队找到佛山的“黄飞鸿舞狮队”,搜集了大量实拍素材。另外片中也对传统狮头、新派的佛山狮头和鹤山狮头有所展现,“虽然采风了整整一年,但我们还是只学了点皮毛。”孙海鹏说。
在特效技术上,狮头上的毛发随风飘荡,纤毫毕现,几乎达到了以假乱真的细腻程度。
舞狮的动作设计干脆利索,上杆、上肩、采青、叠罗汉、过梅花椿,一气呵成。尤其是最后的大赛,100头狮子齐聚现场,高潮点和情绪点像坐过山车一般引爆,热血澎湃,又燃又爽。
关于这部动画创作的始末,我们采访了导演孙海鹏,以下是他的讲述: