这组作品的名称叫“每天一条线”,是结合了照片和视频的影像装置作品。它向我们展示了Pauline Fargue记录了十多年的影像笔记,在此隐蔽的临时性和永久的现时性张开了它的双翼。这个作品的标题来自于一句拉丁文的翻译,“nulla dies sinelinea”。Pliny the Elder(公元23-79年)曾将这句话献给古希腊画家Apelles(公元前4世纪),因为这位画家一直以此要求自己:每天画一条线。在Fargue的作品中,“每天一条线”可以是她笔记里每日简短的一句话,可以是勾掉某句话的一道划;也可以是她照片里风景中的一条地平线,还可以是页面上的一道皱褶——一道扭曲了照片的皱褶。这些照片与页面的组合并不呈一个系列,但却以某种顺序构建出笔记本的脆弱性与图像的模糊性之间的相互关系。
【摄影师】Pauline Fargue,1975年出生,现居巴黎。当初她偶然发现了Chris Marker和Gary Hill的作品,由此对图像产生了浓厚的兴趣,而这时她正在准备她的大学哲学学位,并准备加入PSA标志雪铁龙集团参与设立“移动城市研究所”。2002年,她离开巴黎,进入阿尔勒斯国立高等摄影学院(ENSP)。在那里,她第一次面对理论与实践的冲突。也就是此时她开始重新定义摄影,并开始把摄影与其他媒介相结合,例如视频、行为和雕塑。在国外期间她创作了很多花园画作,回法国后参加了阿尔勒斯艺术节2008年度的展览。在Hubert Nyssen和梵高基金会的赞助下,2010年她创作了Peut-être me trouveras-tu là où je ne suis point(也许你会在那里找到我,而我不在那里)。今年秋天Pauline Fargue由Thierry Magnier Editions出版社出版了一本书,并在画廊galerie du jour agnès b.参与了群展fidélité, découvertes, enthousiasme(信实,发现,热情)。