中国人习惯欣赏破碎的爱情故事，喜剧结局总是不如悲剧更能抓住人心。古今中外，在中国风靡的爱情故事中，《茶花女》无疑是无法忽略的一部。
作为第一部进入中国的西方文学译著，这本小说在一代中国读者心中的地位可谓独一无二。译著一版再版，改编的话剧、音乐剧、歌剧在艺术舞台上活跃了几十年。1898年，中国近代文学家林纾在友人的帮助下翻译出版了《巴黎茶花女遗事》，“不胫而走十万本”。严复曾感叹：可怜一卷《茶花女》，断尽支那荡子肠。
薄薄两册《巴黎茶花女遗事》，在一百多年前，“一时纸贵洛阳”。
它涵盖了一个凄美爱情故事的全部元素：一对身份悬殊的情人想要打破传统伦理的桎梏，勇敢地追求爱情，但最终无法战胜来自世俗的强大阻力，以女主角牺牲的方式成全了爱情。
作者成功地将茶花女塑造成为一个美丽善良、爱情至上但又被生活的苦痛所折磨的柔弱女性形象。她是妓女，饱受歧视，但心灵高尚，纯洁善良，足以激起读者的保护欲和好感。
小仲马有意塑造一种卑贱身份下的圣洁光环，以抨击他所认为的那个时代的虚伪道德观。在他生活的法国十九世纪中叶，还从没有人以妓女为主角创作过文学作品，这在当时无疑是颠覆性的。
121年前的今天，小仲马去世。
少年时期，对爱情满怀憧憬时，我曾经和无数人一样，非常喜爱这个故事。但现在，我忍不住用另一种眼光重新审视这个故事——它始终没能逃脱一种传统的、奇怪的框架，使得它无法成为一部伟大的作品。
故事虽然从法兰西迢迢而来，却像个十足的本土产品。女主角玛格丽特为了使爱人阿尔芒的家庭不被自己的声名所累，毅然退出这段感情，回到了原来声色犬马的生活中继续沉沦，并走向了自我放弃和毁灭的道路。在这个故事模型中，牺牲又僭越了爱情成为主题。
女主角的“高尚”人格满足了儒家对于人格的要求：克己复礼——可小仲马的初衷恰恰是为了解放个体，将人性的自由摆上台面。
《茶花女》的结局是现实的，也是讨巧的。如果阿尔芒和玛格丽特结合了，也许结局更为尴尬，人们总是更青睐破碎的美丽。那可能更像《伤逝》的结局，涓生难以承受现实的沉重，将担子卸给了子君，并为此负有强烈的愧疚。
电影《茶花女》中女主人公扮演者葛丽泰·嘉宝。
只有玛格丽特去牺牲，去成全传统道义上的责任与道理，她才是可爱的。最终，我们喜爱的，仍然是那个向现实屈服的、“无私”的茶花女。我们青睐的女性形象仍然是柔弱的，而非追求独立、自我和爱情，敢于向命运挑战的。
鲁迅说过，我们无权去劝诱人做牺牲，也无权阻止人做牺牲。
一个人如果无法完成对自我生命意志的主宰，那么他最终只是一个奴隶。
狗仔卡
发表于 2016-11-26 08:32 PM
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