【摄影师】谢子龙：我们都是时间里的过客

源济

谢子龙：我们都是时间里的过客

文/马俊岩

出生于1966年的谢子龙新近当选湖南省摄影家协会主席，他从2007年开始拍摄了一系列反映湘西土家族舞蹈的系列作品，包括《田野·舞者》和《时间过客》，后者参加过2010年全国摄影艺术展。关于《时间过客》，新浪图片和谢子龙进行了对话。

问：是什么机缘拍了《时间过客》这组作品？
答：2007年，我在湘西采风的时候，第一次看到了“茅古斯”这样一种原始的舞蹈，那粗犷、质朴、散发生命张力的舞蹈深深地震撼了我。

问：模特都是怎么选择的?
答：片子里的原始人都是当地原生的土家族人，他们日常劳作，闲时歌舞。现代人是平常的都市人。

问：您为什么要通过这种形式来拍摄土家族？
答： “茅古斯”是土家族流传至今最原生态、最为古老的表演艺术，表现远古混沌时期先祖迁徙狩猎、繁衍生息的场景。 当下已经鲜有人会跳茅古斯了。作为一名摄影爱好者，我想让更多的人了解茅古斯的历史和艺术价值。

问：这组图片中除了原始的舞者，还有现代人以及各种现代场景。您为什么要把这这些毫不相干的元素放在一起？
答： 模特、时尚、先民、原始、稻草、比基尼……我找到了艺术创意的原点。仅仅是原生的记录，并不足以表达我们对于现代文明进程中人与自然关系悖离恶化的忧患。我寻求装置、造景、模特与原生态茅古斯并置的表达方式，来营造现实意义的反讽与反思。我希望用这种古老的文化和现代文明的冲撞，形成强烈的视觉效果的对比，让观者在矛盾的元素中展开联想和思考。

问：通过这组片子，您想表达什么理念？
答： 古人与今人，原始与时尚，男人与女人，现在与历史。基于这样的艺术思考，我以戏剧化的人物冲突形式，来实现我的艺术创意。矛盾冲突的张力，对峙统一的表达，时空角色的错乱并列，使得艺术空间愈发广大深邃了。

问：摄影对您来说，是什么？
答：我一直认为摄影是连接时空，记录历史的艺术。它给大众传递的是历史，是现实，是时间与空间。它让历史定格，包括它的气息与氛围；它让现实延伸，带着它的魅 力与遗憾。摄影最本质的东西不在摄影技术本身，而在于摄影以外的东西。没有对生活的独特见解，没有对许多终极问题的积极追问，没有对世间本质的透彻理解，就不可能拍出伟大的作品。
问：你怎么看待观念摄影？
答： 观念摄影不外乎是艺术摄影的一个分支，它同样是为表达艺术主旨服务的。观念摄影基于创作者本人的主观思想表达，它对摄影家提出了更高的要求，不同于纪实 摄影，它在作者素养、前期筹备、后期实现上，都要求作者倾注更多的心血。

问：你喜欢哪个摄影师？他如何影响了你？
答：在传统摄影师里，我喜欢美国摄影家安塞尔.亚当斯。在他的作品里，我体验到了一个艺术家对自然、生活的热爱。同样，我也喜欢研究一些当代艺术家的作品，并不仅仅局限于摄影家，因为我觉得，摄影家要在各个艺术门类多方面汲取营养，博采众长。

问：您作为企业家当选湖南省摄影家协会主席，很多人表示不解，您自己怎么看？
答： 我觉得这并不存在矛盾，任何人都可以热爱艺术，也都可以尽力为艺术做一些贡献。我相信我能更好的整合资源， 用经营企业的理念去“经营”协会，用服务消费者的思路去服务湖南的摄影家，更高效、更务实地去运作协会，让湖南的摄影佳作登上中国乃至世界的艺术舞台。

问：您下一步打算如何开展您的工作？
答： 接下来，我们准备打造好摄影品牌活动，扩大湖南摄影的影响力。积极协调、争取在湖南举办全国摄影大展。力争继续举办“橘子洲国际摄影文化节”和“凤凰国 际摄影节”，使之成为常态化双年展。同时，通过与政府、媒体加强在文化艺术、生态旅游产业等领域的深入合作，共建美丽湖南。

源济

《时间过客》2007年起拍，至今仍在持续。摄影师以土家族原始舞蹈“茅古斯”为主体，将装置、造景、模特置于其中，使古老文化和现代文明发生冲撞，以此营造现实意义的反讽。