《八佰》没那么好，但值得看

源济

《八佰》没那么好，但值得看

原创 艾飞 局外人看电影 2020-08-18

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文｜艾飞

谁能想到，2020年我去电影院看的第一部新片，居然是管虎导演的《八佰》。

这种感受很奇妙，在全国依然笼罩在不安中，人们戴着口罩，隔着空座，能去看这样一部“唤醒国人凝聚力”的战争片，这件事本身，特别好。

当我看着影院的观众朋友们，感觉那一个个后脑勺都变的亲切了，就像贾樟柯之前说的那样：

回到影院肩并肩，是人类最美的姿态。

更何况，《八佰》的上映，实在是太不容易了，每每冒出上映的消息，它都跟玩具城里的地鼠一样，被人按了回去。

原本，这部电影是要在去年暑期档上映的，之后，莫名其妙又被撤档了。

去年上海电影节的开幕电影定的也是《八佰》，之后，又取消放映。

再加上身为出品公司的华谊兄弟深陷各种丑闻、危机；以及作为导演的管虎因为一张合影被骂上了热搜等等。

以至于《八佰》成了去年电影圈的一个谜，一会有人说要上映了，一会又有人说它要消失了。

终于，电影《八佰》赶在今年暑期档的尾巴上映了。

我们又发现，相比此前的版本，电影“少了”十几分钟。

而且，看完电影，你能很直观的感受到，这部电影有很多“伤痕”。

这“伤痕”不是指电影本身的悲伤，而是来自外部强制地鞭笞和矫枉。

事实上，通过《八佰》我们也能明白，目前的中国电影，形同玩物，就跟那玩具城的地鼠差不多，你能不能冒头，该露多少，全由那根棒槌说了算。

在我们当下的舆论环境中，这部电影的背景故事一开始就被很多人讨伐，认为这是“不识时务”。

因为《八佰》取材自1937年淞沪会战期间，讲的是史称“八百壮士”（实际是四百多人）中国军人，坚守上海四行仓库，阻击日军的故事。

但看完你就会发现，整部电影，从头到尾，就没有花一毛钱在美化啥这件事上。

电影通过黄晓明那个角色告诉大家，对高层而言，“四行仓库保卫战”不过是一场政治秀，是打给围观各国看的。

在我看来，管虎之所以选择这场战役，并不是想从哪种旋律出发，去高屋建瓴的表达啥。

而是这场处于“围观中的战役”，可以更真实的反映一些问题，这问题是中国的，也是世界的。

同时，还可以更直接的传递一些精神，这精神我们过去需要，现在也必不可少。

四行仓库位于苏州河北岸，上海的抗日节节败退，横尸遍野，这是最后一块阵地。

同时，因为苏州河南岸是英美租界，日军不敢进攻，于是我们看到南岸照旧灯红酒绿，一片繁华。

一边是天堂，一边是地狱。

天堂那边是身处安全区域的中国各界人民、世界各地媒体以及各种各样的围观人士等等。

而地狱这边，是无边的黑暗，是几百个中国军人在拼命抵抗日军的攻击，他们坚持着，一方面是让世界知道日本军队的暴行，赢得各国支持的可能；另一方面，也是想唤醒国人，别怂，团结才有力量。

因此，网上那些阴谋论指责《八佰》的人实际上说的跟电影没啥关系，不过是借题发挥，就这部电影而言，它呈现的是在“四行仓库保卫战”期间的众生相。

尤其是，片中对战场的重现，还有对战争中军人的刻画，可以说，直接拔高了国内抗日影视剧方面的高度。

在以往的抗日影视剧里，打起仗来跟玩似的，神乎其神，我方有一种预设的高高在上。

但在电影《八佰》里，一开始把观众带入的战场，就是人间炼狱，那种血肉模糊的真实感，让人从生理上就本能的抗拒战争。

更让我印象深刻的是，在这部战争片中，我们看不到高层的指点江山，有的，是一个个具体的军人。

然而，并没有谁是绝对的主角，大家都是一不小心就中枪，一不小心就死亡，很残酷，很无力，但直击人的心底。

比如，我挺喜欢电影里欧豪那个角色，他一开始就是个乡下的小年轻，本以为只是跟着他们过来打扫战场的，哪里料到，走着走着就被带进了四行仓库，要跟人打仗。

在电影里，这个人物的转变很自然，也引人共鸣，从最开始的怕得要死，抓狂，想逃跑，慢慢的被一点点唤醒，变成了一个顶天立地的战士。

可就在观众对这个人物充满信心，希望他大干一场时，这个角色又意外的中弹了。

在我看来，这种设置很棒，现实就是这样，在一场全民的战役中，个体都是非常脆弱，充满偶然性的，我们能靠的，就是相互之间的“唤醒”，这样当一个人倒下来，就会有前仆后继的人涌上来。

这种感觉做的最震撼的场景，是日军宣布三小时攻下四行仓库的那场对战。

电影里，眼看着日军组成的铁皮屋要炸进仓库，在千钧一发之际，郑恺饰演的军人往自己身上绑上炸药，以肉身为炸弹，跳下去挡住了对方的进攻。

于是我们看到，底下的日军一次次走近，上面的中国军人前仆后继的往下跳......

我想，仅凭那一幕，无论是荧幕里的围观群众，还是荧幕外的观众，都会被深深的触动，从而有了某种意义上的全民觉醒。

就我而言，我很喜欢电影里人们之间这种觉醒的传递。

比如军队内部之间的传递，比如河两岸之间的传递等等。正是这种看不见的东西，把大家拧在了一起，同仇敌忾，守住了这片土地。

对《八佰》这部电影而言，无论是电影的工业上，还是对战场上细腻入里的刻画，在国产电影里，都是鹤立鸡群的。

当我们坐在电影院，就会被电影所散发的那种震撼的战场氛围所深深的包裹着，以至于，当电影嘎然而止时，我很不满足的。

是的。

尽管我也觉得《八佰》难能可贵，但它确实没那么好，它的好，很大一部分都表现在外部的制作上。

可是，由于导演在呈现的时候，带有很浓郁的主观视角，加上我前面提到的来自审查方面的“伤痕”，以至于整部电影看起来畏首畏尾的。

你会发现，电影精彩的都是那些激烈的战争场面，而一旦静下来，就缺少力量，甚至显得有点啰嗦。

在我看来，导演管虎在“唤醒”过程中的力度是完全不够的。

我们回忆下，电影对社会各界中着重刻画的角色都是有身份有地位的，都是些黑帮大佬、赌场老板、女权先驱、知识分子、电影明星、京剧名角等等，这些人本身就是有智慧的。

反而，电影对更广泛意义上的同胞着墨不多，这让四行仓库对岸的众人图景，显得有点空中楼阁，不够接地气。

还有，电影里诸如“白马”、“赵子龙”等象征手法的表达，我都觉得很生硬，看起来就像是导演为了艺术而艺术一样，不太自然，也算不上有啥深意。

甚至，《八佰》这部电影，越往后看，越给人一种虚张声势的架势，到最后，直接混沌到不知所措了。

比如对片中张译、姜武、王千源等人组成的杂牌军的刻画。

一开始，电影给了他们很多的戏份，把每一个人都铺垫的很形象，可是拍着拍着，就流于表面了，张译那个角色的复杂性没出来，最后只是干巴巴地做了逃兵，并没有转化为对复杂人性的探讨。

而姜武、王千源等人就更是头重脚轻，我在想，把片中对他们几次对摸女人胸的描述换成给他们好好做收尾，那么人物应该会鲜活的多。

对我而言，全片最可惜的就是结尾，那个结尾实在是太鸡汤了。

整部《八佰》，把摊子铺得很大，又是国际又是国内，而且人物众多，前面聚焦在杂牌军，后面又是谢团长。

管虎也在电影里，把各种情绪撒的足足的，可到了结尾，就像一个个气球突然都被放了气一样，观众的情绪一下子无处安放了。

这个时候，导演就开始出来浮夸了，在几乎没有什么铺垫的情况下，突如其来就是一场惨绝人寰的冲桥戏，最后又极尽煽情的把电影定格在对岸群众伸出的双手中，这个时候，观众是呆的，有一种激动半天，错付的不爽感。

无论如何，对于电影《八佰》，我非常希望它的票房能好，至少，在动不动就是领导发挥功效的国产战争片里，它让我们看到了庶民才是战争里的英雄。

至少，它也是今年唤醒中国电影的一个机会。