11月25日,上海外滩美术馆馆长拉瑞斯·弗洛乔(Larys Frogier)与HUGO BOSS中国董事总经理骆晋贤先生(Marc Le Mat)宣布: 2015年 “HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖” 将授予菲律宾艺术家谷口玛丽亚!


你看到的是一面黑压压砖墙吗?
“她从未停止发掘砖画与微妙对话间的渐近整合, 模糊雕塑、建筑、装置间的界限,给予观赏者对物质、地缘政治、时间与空间由内至外所代表的思想极限与冲突。她将影片细节解析到物体、建筑元素和色谱中,以一种全然不同及陌生的手法呈现那些重复的及大众所熟悉的片段。谷口玛利亚完整的展示出她的作品,没有丝毫折中,直接融入亚洲与世界当代艺术范畴。”

“HUGO BOSS 亚洲新锐艺术家大奖”评审委员会主席拉瑞斯·弗洛乔说,“承蒙HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖评审委员会成员的倾力贡献,我们十分荣幸将大奖授予来自菲律宾的女性艺术家谷口玛利亚,她非凡、谦逊的艺术实践及她对绘画与影像的极度专注不仅突破了这些媒介的传统极限,更敏锐地呈现了画面的无限可能性。”

她是谷口玛丽亚(Maria Taniguchi),从本届的6位入围艺术家中脱颖而出,获得2015年 “HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”

谷口玛丽亚1981年生于菲律宾朗芒芽地,目前生活工作于菲律宾马尼拉。无论是绘画、雕塑和录像作品,谷口玛丽亚在她的创作中都展现出了对形式的高度崇尚。她以单色绘画的技法创作的砖画有着严谨的形式,创作中投入了密集的时间和劳动,这也成为了在面对她的绘画作品时,值得从画面中寻找和观看的对象。


她的雕塑作品在空间中建立起体系明确的存在,并为它们建立起观看和参与的秩序及逻辑。她的录像作品中镜头语言的运用,拍摄对象的状态,其中都贯穿有节奏和规律。
凭借着这种逻辑和秩序,玛丽亚剖析并且连接起物质文化、科技和自然的知识与经验,也在考察这些对象所处的时空、社会和历史语境。艺术家感受到菲律宾社会与政治格局乃至经济结构所遭遇的困顿,她将这种持续的经验投射到作品之中,并将之扩展为可以共享的观念和经验。
她的作品,无论是通过对“砖墙”的描绘,还是将镜头对准一些平淡甚至枯燥的对象,都几乎在强制地指导我们的感官对其进行观看。在这一观看过程中,我们会将这些对象在观念中进行重组,并跟随艺术家用视觉语言建立的逻辑,或者自发地形成新的逻辑,来对它们进行重新识别和阐释,从而获得感官和认知的体验。
谷口玛丽亚(Maria Taniguchi)从本届的6位入围艺术家中脱颖而出,其他5位艺术家分别为关小(中国大陆),黄博志(台湾),莫萨(Moe Satt,缅甸),万迪拉塔纳(Vandy Rattana,柬埔寨),杨心广(中国大陆),艺术家作品由2015年10月30日至2016年1月3日于上海外滩美术馆展出。
上海外滩美术馆馆长拉瑞斯·弗洛乔(Larys Frogier)
HUGO BOSS中国董事总经理骆晋贤(Marc Le Mat)
《芭莎艺术》专访艺术家谷口玛丽亚
《芭莎艺术》:可以请您谈下获得冠军的感受吗?
谷口玛丽亚:当我获得冠军时很惊喜,这次入围决赛的六名艺术家都来自亚洲不同的地区,实际上我们的作品风格有很大差异。
《芭莎艺术》:“砖画”系列整体看是绘画作品,近看又像是雕塑作品,它的定义是?
谷口玛丽亚:“砖画”是我一项长期的艺术计划,已进行了六、七年,我把它们看作是一种建筑方法,它是整体的一件大型作品,以不同的小块呈现出来。就像是在网上下载文件,是一点点下载成功的。

《芭莎艺术》:在您的视频作品中,镜头感非常的缓慢,这代表了什么?
谷口玛丽亚:如果人们看得更仔细些,会发现其中时间的缓慢流动。艺术家首先会想,“这幅作品要表达什么?如何表达?”,为什么不能带领人们观看时间?
《芭莎艺术》:您的创作囊括了雕塑、录像和绘画,平时创作的侧重是?
谷口玛丽亚:我的创作是围绕雕塑进行的,虽然我创作录像和绘画,但它们仍是对雕塑观念的探索。
《芭莎艺术》:您平时的灵感来源一般来自哪里?
谷口玛丽亚:我认为当代艺术,一定是根基于艺术家们对自身生活环境的表达。我对于历史生态很感兴趣,比如消失又重现的图像和作品。