文 | 魏荣欢
编辑 | 毛翊君
以下是杨烨炘的讲述。
那天早上八点我就到江边了，陪我一起去的是一位记者朋友。当时是阴天，还刮着风，江边的人很少。扔的过程很快，没什么人注意到，反倒是拍照时会有人瞄两眼，但也没发现我手上握的是金子。
黄浦江是作品的第一站，接着我步行穿梭在城区，一路走一路丢，把黄金米丢在路边、草丛里、干垃圾桶、下水道、立交桥下，甚至出租车里。像落叶一样自然，不引人注意。
没有人相信那随意丢弃的是金子。我在一条小道上扔的时候，刚好遇上一位环卫工清扫路面。他看了一眼那粒黄灿灿的东西，用扫帚把它和废纸片、空瓶子堆在一搓。我忍不住提醒他，那是黄金做的。那位50多岁的老人狐疑地看了我一眼，头也不回走掉了。
前段时间，在公司点外卖触发了我创作这个作品。我发现外卖配的米饭厚厚一块，根本吃不完，剩下的基本上都扔到垃圾桶里了。那瞬间是非常痛心的。
其实，国家倡导“光盘行动”的时候，大家还比较积极响应。但今年以来，我感觉总体的节约意识渐渐松懈，湿垃圾桶里的剩饭菜又多了起来。
我相信很多人跟我一样，在把米饭扔到垃圾桶的那一瞬间，内心会有一种惋惜愧疚的感觉，就像把很贵重的东西扔掉。所以我这次选了黄金这种贵重的东西，跟最司空见惯的大米形成两个极端——扔米饭就像扔黄金。
比较凑巧的是世界粮食日临近了，这样天时地利人和，产生的社会反响可能会更好一点。
我查了不少报道和评论，有数据提到，我国每年浪费的粮食约为3500万吨,浪费的食物相当于3000多万人一年口粮。我觉得，这意味着我们每年浪费了3500万吨黄金。
《触目惊心，中国人每年把3500万吨黄金给扔了》，这是我最初的作品名。但我总觉得这名字不够有张力，改了几回，最终确定为《我们不浪费粮食，我们只浪费黄金！》。
让每个人的心痛一下，这是我想达到的效果。过去一个多月，一旦新念头产生我就赶快在备忘录里记下来。
我曾想过，把这些黄金米粒展览出来，告诉大家每一粒米都是黄金。但这个想法很快被否决了，因为这样展览重点是在宣扬黄金的价值跟大米的价值是一样的，没有聚焦在浪费这些事情上面。
为了引发人们共情的心痛，我决定做一个大家日常都做过的事情，像丢弃普通剩米粒一样把黄金米粒丢到江水、垃圾桶里。
在确定主要实施地点的时候，我列了包括南京西路、人民广场在内的几处人群聚集地，后来还是把黄浦江作为主要地点。用扔湿垃圾的感觉，把黄金米粒扔到黄浦江里，视觉的感染力和艺术的张力就会得到几倍提升。扔到江水里，很难打捞上来，那种不可获得感可能会刺激一下大家的心。
这个想法更本质的来源是我内心冲撞了很久的矛盾。
我出生在台州农村，家里有几亩水田，爸爸每天到田里劳作，天黑才回来。在他早上出门前，妈妈会准备好一个篮子，里面放着做好的午饭，用布裹着保温。晚上，妈妈要做一个老酒炖蛋给爸爸补身体。
忙的时候，我和姐姐也要帮忙，光脚站在田里，弯着腰把秧苗一颗一颗插进田里。一天下来腰酸得很难直起来，都是微驼着背走回家，然后贴满止痛膏。在水里干活，还会常常遇到水蛭偷偷吸附在腿上，等发现的时候它已经吸得肥肥大大了，把它拔出来，腿上会留下一个很大的印子。
稻谷从发芽到生长，这个漫长的过程我亲身体验过，明白粒粒皆辛苦的感觉。那时候全家人坐在一起吃饭，都吃得干干净净连锅巴都不剩。如果有剩饭，就第二天早上做成泡饭吃，绝不会扔掉。从家里舀半勺米放进叫货郎的布袋里，还能换一碗撒着白糖的冰豆腐花。
所以在我眼里，大米比黄金还要更值钱。
但长大后，我开始在一些场合浪费——都是为了面子。比如跟刚认识的女生出去吃饭，会故意点多，显示自己大气。有时候跟朋友在一块儿吃饭，也会多点一些菜，总觉得好像桌子上吃得干干净净，显得招待不周。
从小的生活习惯和现实生活形成冲突，我内心始终有一些内疚感。这种情绪慢慢积压，变成了创作的源泉和动力。
这个想法容易，但真的制作出来扔到黄浦江，需要勇气。
这一千粒黄金米花了20多万元积蓄，新闻出来以后我老婆才知道。虽然她是一名艺术设计师，但也不太理解我，认为这些钱可以做很多别的事情。
网上也有很多质疑，怀疑扔的不是真金。这些黄金米粒都是千足金做的，实心的，购物凭证我都有，可以验货，但现在希望大家不要模糊重点。
还有人觉得，我这种行为本身就是一种浪费，不如捐助贫困山区。这种想法在我看来非常狭隘。这20万元捐给公益组织，只能帮助有限的一些人，而投入到一个社会公益引导当中，可能影响的是成千上万个人。
艺术就是要创造一个没见过的形式，然后产生新的一个观点，或者新的表现形式。创造性越大，争议性就越强。1917年，法国艺术家马塞尔·杜尚把一个男用小便池搬到美国独立艺术家展览，并命名为《泉》，在那个时代饱受争议。但这个作品后来被认为是20世纪艺术的一个重要里程碑。
一个艺术家需要预判到争议，同时也能够承受得住任何争议。
2012年的时候，我曾做过一场名为《LV只值100元、只卖100元》的行为艺术。因为我曾看过一个报道，说中国人对于成功的定义就是拥有多少企业，穿着什么名牌。当时人人都趋向于买LV，比如一个公司组织出去国外旅游，每个人都买一个LV回来，但其实大部分人完全不知道 LV这个品牌的价值或者理念，纯粹出于攀比心理。
于是，我在上海SOHO世纪广场写字楼里摆地摊，将LV以百元价格出售，批判这种奢侈品消费观。那个时候也是引起了很大争议，一个知名杂志主编都来骂我脑子进水了。
但最近这几年，中国人逐渐恢复自信，开始接受越来越多的本土品牌，所以我觉得当时那个作品是有很大社会意义的。
对于奢侈品和黄金的过度迷恋，我觉得都是一个社会的病态，需要批判。不应该把黄金看得太重，否则很容易鬼迷心窍，只有回归到人类最原始的初心，才能认清楚这个世界万物里哪些东西最值得去珍惜。
我的艺术风格是社会创意——以社会为画布，以社会问题为出发点，以社会洞察为基础，通过创造性艺术手法去塑造社会。我毕业于西安美术学院，随后成为一名广告人，但对艺术的追求是我真正向往的，于是将装置艺术、行为艺术等当代艺术引入到广告领域，反倒形成了自己的独特风格。
不同于那种晦涩的艺术作品，我的作品都是比较偏大众的。我始终认为艺术要为时代发声，希望我的作品都是能够沉浸到社会当中，跟大众有互动，让他们产生一些思想和观念上的一个转变，这样才有意义。
我认为甘地也是一个行为艺术家，通过自己绝食的方式，让国家避免更大的流血冲突。他通过一个人的力量改变了整个国家，甚至改变了整个世界。
交互的传播肯定有好有坏，单向传播等于自话自说。所以，有争议说明作品是有价值的，已经变成了一个全民艺术。
狗仔卡
发表于 2021-11-22 04:11 PM
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