
文 | 茂吕美耶
▍日本魔术的变迁
远古时代起,日本便有魔术,只是古时候的魔术意义近似咒术,魔术师的地位类似咒师,通常和杂技、特技混为一谈。十六世纪后叶的安土桃山时代之后,魔术与杂技才有明显区分。接着是江户时代,曲艺场、剧场等建筑物普及后,魔术便兴盛起来,大众视之为一种技艺。而且观众在曲艺场看了专家的魔术后,可以在私人宴会席上有样学样地表演业余魔术,于是更加普及。
江户时代出版了很多解说或揭穿魔术秘诀的书,直至江户末期,大约刊行了一百五十种。人们通过阅读习得魔术手法,再于酒席当作余兴节目演出,成为庶民切身的游戏。古埃及流传下来的“杯与球戏法”,在日本是用碗和小布袋当道具,非常有人气。此外,江户时代也极为盛行机关人偶。就是在人偶内部设置机械机关,让人偶做出一些动作,类似现代的机器人。机关人偶是日本传统魔术不可或缺的要素。
魔术在江户时代广泛流行的另一个理由,是出现了著名的魔术师。江户初期和中期最有名的魔术师是都右近、盐屋长次郎这两人。都右近甚至在德川第四代将军家纲面前表演“从空笼抓出三只野鸭”“画中的麻雀变成活麻雀”“纸张变成真正的鸡蛋”等技艺。盐屋长次郎擅长的魔术是吞东西和动物。他什么都能吞,最有名的是“吞马术”,把一匹活生生的马吞下。其实技巧很简单,是利用视觉上的错觉。首先,在舞台布置黑色布幕,让舞台一片漆黑,观众席这方的蜡烛点得很亮,然后身穿白衣的长次郎出现在舞台。之后,让身穿黑衣的助手用黑布逐渐盖住舞台上的马,看上去就很像长次郎吞下一匹马那般。这当然需要高度的讲故事技巧以及演戏效果,西方国家在十九世纪很流行,但长次郎的“吞马术”比西方国家更早。

▲ 盐屋长次郎
江户后期出名的魔术师是佐竹仙太郎。仙太郎擅长的魔术是“脱逃”,让小孩子蹲在大锅或衣箱内,再用绳子紧紧捆住大锅或衣箱,之后大喝一声,小孩子出现在观众席背后。

▲ 佐竹仙太郎
幕末至明治时代,许多西洋魔术传入日本,习得外国魔术的魔术师大受欢迎。明治时代以后,改变日本魔术方向的人是松旭斋天一。天一的“大炮”魔术非常具规模,而且他巧妙地结合灯光和舞台效果,让魔术成为独立的表演秀,在大剧场连续演出两个月也座无虚席,大大提高了魔术的社会地位。
▍人气魔术女王
现代人大概无法想象明治时代后半至大正时代、昭和战前时代的四十多年,风靡一世的松旭斋天胜的人气到底高到什么程度。那是没有电视和收音机,也没有计算机和手机的时代。也就是说,大众娱乐非常少,或许正因为如此,魔术女王天胜才能维持她的爆炸性人气。
天胜长得很漂亮。大眼睛,五官端正,双腿修长,秾纤合度,刚好是那种适合站在舞台灯光下的长相与身材。大正三年~四年(一九一四~一五),松井须磨子和川上贞奴,先后在东京的不同剧场表演《莎乐美》,天胜也在东京的剧场表演《莎乐美》。天胜演的《莎乐美》含有魔术,被砍下头的施洗者约翰的头颅不是戏剧道具,而是活人头,并会睁开眼睛发出怨言。

▲ 松旭斋天胜
这段演出轰动一时,连日满座。事后,许多观众说天胜的《莎乐美》胜过松井须磨子和川上贞奴的《莎乐美》,也有人批评松井须磨子的双腿既短又粗,可见天胜的身材确实很好。据说,大正时代的海报天后是川上贞奴和松旭斋天胜两人。
天胜深知自己的魅力。她在舞台上表演时,如果发现观众席上有潇洒绅士,她便会给对方送秋波。根据魔术的种类,需要向观众借用物品时,她会故意走向那位绅士的座位,再正视对方一会儿。光这样,那位绅士于翌日就会出现在同一个座席上,而且直至公演结束,每晚都会来捧场。之后,绅士会开始送花篮给天胜,有些甚至追到巡回演出的地方城市。这是天胜在大正五年(一九二八)接受女性杂志时说的幕后八卦。
即便如此,艺人光凭外貌是无法持续几十年的人气。天胜非常积极精进技艺,不断吸收新戏法,反复钻研,以满足观众的需求。她多次到美国巡回演出,在日本安顿下来之后,也让弟子长期旅居美国,不停引进新魔术戏法。在日本魔术界,结合魔术与西方舞台照明的人是天胜;第一次穿亮片紧身衣出现在舞台的人也是天胜。有一次,天胜穿着肉色紧身衣表演时,被误以为是裸体演出,闹得警察紧张兮兮地闯进后台。
天胜又聚集了众多年轻漂亮女子,让她们弹吉他、曼陀林,在舞台表演排舞或歌舞秀,有时也加入短剧。“天胜剧团”有文艺部,专门负责剧本。也就是说,融合魔术、歌舞、短剧的构成及演出,很适合在大剧场上演。
“天胜剧团”在宣传方面也下了不少功夫。例如剧团到地方城市巡回演出时,开演前必定先在市街游行。当地人首先会听到热闹的乐队演奏声,出门一看,眼前是红、白、紫、蓝等花花绿绿的旗队,旗子上写着“世界性大魔术”“大小魔术,绝妙杂技”等字样。接着是连成一排的人力车,上面各自坐着正在演奏的乐队队员,队员后面又跟着数名身穿褐色制服的辅佐人员。其次又是连成一排的人力车,车上各自坐着脸上化着浓妆,身穿浅蓝色洋装,年轻漂亮的娘子军。这些娘子军不停向左右两旁的观看者挥手、点头、微笑。娘子军人力车后面是一群戴着大礼帽的男魔术师,最后才是天胜。
写着“天胜”的两面白绉绸旗子先在观看者眼前通过,之后是一辆装饰着红蓝或金银丝缎的五彩人力车,车上坐着头戴附有大羽毛的帽子、身穿洋装的天胜。小孩子络绎不绝地跟在行列后面,连大人也跟在后面走。如此游行了两三个钟头,回到剧场时,剧场前通常已经大排长龙,往往还未到开演时间,便要挂出“已客满,谢谢捧场”的牌子。据说当时歌舞伎在地方城市巡回演出时,都要挑选不与“天胜剧场”相撞的日子,否则观众会被抢走。
▍当天一遇见天胜
天胜生于一八八六年,是东京神田某当铺家的长女,下面有一个妹妹、三个弟弟。妹妹于日后加入“天胜剧团”,其中一个弟弟也成为剧团的经理。
天胜的父亲好投机,尝试西式赛马失败后,买下自动碾米机的设计图,关掉当铺,开了一家米店。自动碾米机不顺利,七八岁的天胜每天从学校回来后,都要帮忙捡拾混在米糠和石砾中的米粒。米店失败后,天胜的父亲又开了一家居酒屋,生意照常不好,生活困苦,便将小学毕业的天胜送到某天妇罗店当女侍。
这家天妇罗店的幕后经营者正是当时日本第一级魔术师松旭斋天一。天一发现天胜的指尖极为灵巧,而指尖又是魔术师的生命,于是找人和天胜的父亲商讨,以十年契约,预付费二十五圆,让天胜成为魔术剧团学徒。比起当时被送到别人家照顾小孩的其他少女,二十五圆算是超乎寻常的高薪。证书中有一项“即便是父母、兄弟姐妹,也不能透露魔术戏法”的规定。

▲ 松旭斋天一演出海报
当时“天一剧团”正在广岛县福山市巡回演出,天一特意遣人到神户迎接从东京远道而来的天胜。看来天一很期待天胜的资质。天胜成为“天一剧团”团员后,团长天一立即让她上舞台当道具助手。道具助手就是躲在舞台上的桌子下,递交东西给魔术师,或从空箱子跳出的人。
松旭斋天一是福井县低级武士门第出身,八岁时被送到德岛县东海村某寺院当小和尚。之后,天一离开寺院,成为托钵和尚。从关西流浪至长崎时,看到美国魔术师在表演魔术,深受感动,闯进后台,硬让人家收他为弟子。这时的天一大约二十五岁。
二十七岁那年春天,天一终于独立。他在大阪搭了座棚子表演魔术,连日爆棚。后来又到上海巡回演出,在上海习得中国魔术的诀窍。明治二十一年(一八八八),天一第一次在东京的大剧场演出,连续两个月都场场叫座,天一的艺人地位也因此而更加巩固。明治天皇出行高官宅邸时,曾召唤天一表演魔术。
天胜入团时,正是“天一剧团”气势如日中天的时期,在福山市巡回演出的团员超过三十名,在东京留守的团员有四十多名。此时的天一已经有七个孩子,身为剧团干部的小妾又逢怀孕,无法上舞台,在东京待产。十岁的天胜恰巧和天一的第四个女儿同龄。

▲ 松旭斋天一述著
“天一剧团”最叫座的节目是“大炮”。
舞台背景是夜晚的森林,半空垂吊着圆圆的大月亮。身穿大礼服登场的天一先朗读汉诗,读毕后,当场写下汉诗。天一声音美妙,书法笔力雄厚。写字时,几名女艺人会到观众席分发签条,中签的观客可以得到天一写的字帖。这算是序幕。
其次,一门与真货一模一样的大炮,当啷当啷地出现在延伸至观众席中央走道的舞台。天一在大炮口塞入一名少女,再装填火药。一面装填,一面大声述说“到底会被炸得七零八落,还是顺利命中月亮”之类的台词。就在观众看得直冒冷汗时,轰隆一声,白烟弥漫,少女顺利地命中大月亮,而且在月亮中跳起舞来。
观众会呼出一口大气,接着便是全场一片掌声雷动。
对魔术有兴趣的人应该猜出来了吧?就是让两名少女穿着同样服装,化着同样妆,利用弥漫舞台的白烟,让观众产生视觉上的错觉而已。说起来似乎很容易,做起来应该不简单。
天胜起初担任被塞进大炮的角色,在月亮中跳舞的女孩是剧团中某个上等艺人的女儿。溺爱天胜的天一,没多久就调换了这两个角色,令其他团员看得牙痒痒。巡回演出结束,返回东京后,剧团的女艺人纷纷向已经生下一个男孩的小妾告状。几乎全体的女艺人都和小妾联手,开始虐待天胜。
天胜在舞台的角色不仅“大炮”,她还要当递交道具的魔术助手。结果,不是预先准备好的鸽子、兔子不见了,就是应该旋转的箱子竟然一动不动。据说,每天都会发生这种事。
团长虽然溺爱天胜,但对弟子的技艺要求极为严格。天胜在舞台失败时,天一便会又打又踢,有时甚至拿鞭子鞭打。其他女艺人在团长面前装出一副同情的样子,背面则是这个拧一把、那个扭一下的,使得天胜的手脚老是出现乌青瘀血。但是,天胜个性好强,她就是不哭,也不向团长诉苦。这种女孩子,很难讨得同性大人的欢心,只会更招惹其他女艺人的百般刁难。
▍人生的转折点
天胜十三岁时,身高已经有一百五十五公分,比起当时的女孩平均身高,算是高头大马。容貌和身材都脱离了少女的模样,颇有姿色。有一天,团长的小妾伪造了一封情书,对团长说是无意中捡到的。内容是男人寄给天胜的情书,约天胜在晚上出来见面。这时,“天一剧团”正在仙台巡回演出。
团长不听天胜的辩解,正如所谓的“爱之切,恨之深”那般,拉着天胜的头发拳打脚踢,最后还宣告以今晚为限开除天胜,将天胜逐出剧团。团长自己也气得冲出旅馆,不知去向。
十岁就到剧团生活的天胜,根本无处可去,离开旅馆后,走着走着,一时想不开,竟跳进河里自杀。所幸河边的钓鱼人救了她。全身湿透的钓鱼人抱着全身湿透的天胜回到旅馆后,整个剧团闹得天翻地覆。
自杀未遂事件之后,天胜成为团长天一最宠爱的小妾。肇事者的小妾当然不服气,逼迫团长只能择一。
这名小妾是剧团高级干部,技艺超群,而且为团长生了一个儿子。如果团长选择天胜,小妾会邀同其他主要女艺人离开剧团,到时候,剧团便无法继续公演。然而,天一还是付了一大笔赡养费,让肇事者的小妾离开剧团,儿子交给大老婆抚养。唯一不幸中的幸运,是男艺人团员各个都站在女人争风吃醋的圈子外,全体留了下来。
天一不惜花大钞紧急召集了一群女艺人,正是在这时期,天胜的妹妹也进来了。本来就很热心学习技艺的天胜,四周少了那些挑三拣四的学姊、长辈后,益发努力钻研魔术技艺。当时,东京很流行女艺人用民族乐器三味线伴奏的说唱叙事表演,神田的男子大学生都被吸引过去。天一打算将这些大学生抢过来,于是让天胜在舞台跳“羽衣舞”。
“羽衣”是天女下凡的故事。天胜演的天女,说穿了,只不过在胸部缠着一条白布,腰部围着猩红色内衣裙,再穿着一件薄丝绸和服,随着音乐飘来飘去而已。但是,那个时代没有人看过洋舞,日本舞的艺人又穿得密密实实,尽管上半身和下半身都遮住了,可身上只穿着一件薄丝绸和服的天胜,在舞台上随着音乐翩翩飞舞,白皙手臂一下子出现又消失,消失又出现……这对当时的男子大学生来说,确实是一种真实的仙女舞。

▲ 松旭斋天胜演出海报
用性感舞取代魔术的商法非常成功。东京的男子大学生全被天胜吸引过来,天胜逐渐成为学生偶像。虽然这种方法算是邪门歪道,但在天胜的技艺成熟、新召集来的女艺人步入轨道之前,的确除此以外,别无他法。这在现代应该也一样,并非精通技艺便能吸引一大群观众前来买票,团长还是要反复动脑筋想出新奇演出才能让票房火爆。
对天胜来说,能在富有冒险心和野心的师傅手下学习技艺,是一种天大幸运。倘若天胜被卖到平凡的剧团,恐怕也就没有日后的“魔术师女王”头衔了。甲午战争胜利后,日本国内的军国主义氛围高涨,间接影响到演艺圈。之前,天胜在长崎、横滨等地巡回演出时,看到观众席上有不少外国人,于是缠着天一说:“师傅,我们到美国去吧。”
天一本来就是向美国人习得魔术,对美国不陌生,又去过上海,经天胜这么一怂恿,他也很想去美国学学新魔术。
明治三十三年(一九〇〇),“天一剧团”在大阪连续演出二十天。虽然失去技艺好的女艺人,但天胜的人气足以弥补这个空洞,连日客满。之后的演出票房都相当好,天一终于决定带着团员前往美国碰运气。
这个男人不愧是日本近代魔术之祖。他在国内已经有了稳定地位,竟然能下这种到国外闯天下的决断,实在令人打心底佩服他的进取精神与骨气。
▍美国巡回演出开低走高
明治三十四年(一九〇一)七月九日,一行人搭乘客船自横滨出航。所谓一行人,是天一的两个养子(兼弟子)及其妻子之一、天胜和妹妹、一名艺人、一名女艺人、一名翻译,加上团长天一,总计九人。(附带一提,川上音二郎和贞奴前往美国旧金山,是两年前。)

▲ 松旭斋天胜
可是,船抵达檀香山时,团长竟走散了。天一在檀香山登陆后,直至起航的下午五点,一直没有回船。船离开檀香山,驶往旧金山那个时刻,天一在某位住在夏威夷的日本医师家喝酒,原来他误以为第二天早晨五点才开船。
失去团长的一行人抵达旧金山时,根本无法登陆。想登陆,必须给海关人员查看一人三十美元的旅费,可钱全部在团长身上。一行人只得待在船上等团长前来迎接。一周后,天一总算赶来。前面才刚刚称赞过这个团长有魄力,没想到他竟然来这一招!
总之,一行人平安无事登上美国大陆,之后,接受了当时在日本从未听过的所谓“代理商”演出组织的测验。不料,在国内大受欢迎的天一的西洋魔术,一来到原产地的国家竟完全不通用。首先,日本的魔术节奏太慢;其二,女艺人脸上涂的白粉不合美国人口味。合格的魔术仅有三项,天一的“徒手挣脱术”、团员全体的“水艺”,以及天胜的“藏银币”。
结果,一行人只好在旧金山的马戏团表演余兴节目。然而,观众一直吹口哨,表示不满。一行人又转移阵地,到日裔移民较多的农村地区表演。日裔移民喜欢看可以勾起乡愁的日本舞,一行人便是靠日本舞赚得仅能糊口的生活费。即便想回国,也没有旅费。
巡回演出中,天一绞尽脑汁,让演出内容逐渐接近美国式综艺节目。终于在美国西北部的蒙大拿州遇见一位一流舞台导演。这位导演凑巧来观看,认为“天一剧团”有改善余地。美国的舞台导演先让女艺人练习舞台浓妆,再将需花三十分钟的“水艺”逐渐缩短为二十分钟、十五分钟,最后变成十分钟。接着融入浓厚的东洋味,并编排日本舞的和服排舞。一切完毕后,“天一剧团”总算和美国导演签下两年期间的合约,周薪一万两千美元。
“徒手挣脱术”是让观众紧紧绑住魔术师双手的大拇指,魔术师再让大拇指穿过柱子或圈圈。本来是明治初期自西欧传入日本,经天一再三改良,后来又传入美国,当时在美国被称为“天一的thumb tie”。据说,对魔术界有重要影响力的加拿大魔术师戴·福农,正因为心醉于“天一的thumb tie”,又再三改良为自己专属的独特魔术。

▲ “徒手挣脱术”演示
“水艺”是日本传统的喷水杂技。首先,让搁在舞台的茶碗或葫芦喷出水,艺人再随着音乐用扇子让水停止、喷出,喷出又停止。然后用扇子让水喷至舞台的花。当然水是从幕后送出,艺人身体应该绑有输水管,而且舞台下也设有许多蜘蛛网般的水管,艺人手中应该也有开关,不过,直至今日,这部分的戏法诀窍仍只限师徒口头传授,不能以文字记载,也不许公开。
“水艺”前半部和后半部有一百八十度的变化。前半部,艺人和助手互相调侃,例如茶碗没有喷出水,或让水从助手头上喷出,让观众大笑一阵后,后半部便完全进入一种固定表演样式。艺人脸上毫无表情,水不断从茶碗、葫芦、表演日本舞的女艺人手持的舀水勺、扇子等小道具,伴随音乐及艺人手中的扇子喷出、停止、忽高、忽低。观众看着看着,会陷入一种催眠状态,宛如自己的身体也随着喷水在半空云游。

▲ “水艺”效果图
江户时代,“水艺”的输水管用和纸制成,缺乏耐久性,明治初期用的是医生用的听诊器橡胶管。“天一剧团”在欧美诸国巡回演出时,似乎请人制作了特殊的橡胶管,解决了此问题。可是,随着时代的步伐,公园出现喷泉,近年来甚至用电脑控制,让喷水跟着音乐改变颜色及高低,“水艺”不再是魔术之一。也因此,除了在YouTube,现代日本已经很难看到传统“水艺”。
至于天胜的“藏银币”,是请两名观众登上舞台,让他们各自握着十枚银币,每张开一次手,银币会逐渐减少,另一人手中的银币则会逐渐增加。
让舞台上的观众握银币时,天胜会“one、two、three”地大声数着观众手中银币,数到“six”,发音往往变成“sex”,惹得观众捧腹大笑。虽然天胜不多久便学会正确发音,但为了娱乐观众,她就一直念成“sex”。观众也很爱听她数银币时的发音,往往还未数到第六个,舞台下便传来“miss sex!”“sex girl!”“sex!sex!”的吆喝,给剧场带来更多欢乐和笑声。
如此,“天一剧团”在美国大受欢迎,有时一晚的演出费是一百美元,剧场的收入却高达一千五百美元。两年合约到期,又延长两年。“天一剧团”在这四年期间,不仅美国国内,也远征至欧洲各国巡回演出。无论到何处,天一和天胜都勤奋学习各种西欧魔术。
明治三十八年(一九〇五),剧团回国。
回国后第一次公演的剧场是歌舞伎座。歌舞伎座自明治二十二年(一八八九)开场以后,是日本国内规模最大、品格最高的剧场。
天胜脸上化着舞台浓妆,身穿镶着五彩亮片的紧身衣,全身闪闪发光地出现在舞台。日本观众不但从未看过这种舞台打扮与装束,甚至不明白天胜在舞台向观众送的飞吻到底是什么意思,而且演出节目是“穿镜术”“人体浮在半空回转”等最新魔术,当然会成为媒体的劲爆话题。东京公演之后的每一场地方巡回演出,均叫好又叫座,轰动非常。
十九、二十岁的天胜,人气逐渐胜过团长。两年后,再度于歌舞伎座公演时,天一已经无法与天胜的人气对抗,遂将剧团名称改为“天一、天胜剧团”。而为了外国观众,歌舞伎座有史以来第一次挂上日文、英文并排的招牌。
▍“天胜棒球团”与爵士乐队
剧团虽如日方中,团长天一却为自己开始步入老年而苦恼。天胜依旧保持众星捧月的地位,名副其实是剧团的大支柱,天一已经无力对天胜发怒或拳脚交加了。明治四十三年(一九一〇),天一罹患直肠癌,翌年二月宣布自舞台引退。明治四十五年(一九一二)六月结束了他的一生,享年五十九。
天一宣布引退后,剧团即一分为二,一派是天胜,另一派是团长的养子。二十六岁的天胜成为另立门户的“天胜剧团”团长,她虽是魔术界最有人气的红星,但缺乏经营能力,更没有信心带领全体团员往前走。
第一场公演在浅草帝国馆,是两场电影之间的三十分钟余兴节目。这时,天胜的妹妹已经因结婚而退出剧团,团员仅有十名。所幸这场演出非常成功,连续两个月场场叫好,为“天胜剧团”打下基础。接下来在横滨、大阪公演,却不知怎么回事,横滨、大阪的公演都以失败告终。天胜不知所措,打算解散剧团,最后下定决心在京都歌舞伎座公演。京都的公演获得大成功,天胜便趁势步上朝鲜、满洲、台湾等地的长期巡回演出旅途。
大正四年(一九一五),天胜突然与野吕辰之助结婚,而且是天胜主动求婚。野吕辰之助是“天胜剧团”的经纪人,所有金钱琐事、公演策划、道具设计、百名以上的团员舞台服装、团员薪资、团员之间的纠纷,甚至连天胜的家人生活等,都是他在负责。
天胜于日后回忆道:
“我只知道技艺的世界,外边的世事完全不清楚,尤其对金钱账目的能力更不及小学生。我想到如果有一天被经纪人抛弃,我们剧团一定会比从树上跌落的猴子更悲惨。我没有能力扛这么大的剧团,所以干脆和他结婚……”

▲ 松旭斋天胜
婚后的天胜,不再接受个人宴席的邀请,也就是说,不再受金钱问题左右。剧团公演总是连夜客满,她的私人财产多得数不清,因此除了舞台节目,她在私生活方面始终守着贞洁妻子的身份。这时期的天胜,精神上和经济上都很稳定,技艺也最熟练。剧团的年轻娘子军也不用到个人宴席赚外快,只要在舞台尽力工作,每个人都可以得到高薪。或许因为如此,剧团里有很多成双成对的夫妇。
大正十年(一九二一)二月,野吕辰之助成立了“天胜棒球团”,球员制服标志是马蹄。
成立当初的目的在宣传魔术事业,选手来源以大学毕业生为主,并非专业的职棒球员。不过,当时的体育杂志曾采访野吕辰之助,野吕说“这不是宣传队,事业和棒球赛完全是两回事。如果因球赛输了而不来看魔术表演,那也无所谓”。可见对野吕来说,“天胜棒球团”是个人兴趣,和魔术事业无关。
“天胜棒球团”没有固定主场,而是随着“天胜剧团”巡回日本国内各地,进行比赛,而且还曾转战中国青岛和上海、台湾、朝鲜等地。由于战绩一直很好,于是野吕开始强化球队体质,打算把球队职业化,并于大正十二年(一九二三)在棒球杂志发表“成立职棒球团”的宣言。

▲ 松旭斋天胜
同年六月在京城(现在的韩国首尔)与日本运动协会对战,一胜一败平手,这是日本棒球史上首度的职业棒球比赛。两队回到日本后,又于八月在芝浦棒球场进行了第三场对战,最后日本运动协会获胜。但两天后的九月一日,日本发生关东大地震,“天胜棒球团”遭受严重损害,球队也自然而然地解散。
大正十二年九月一日关东大地震时,“天胜剧团”正好在浅草演出,天胜在舞台扮演京都人偶。地震发生时,天胜高呼“不要考虑道具和其他,逃命要紧”,因此在座的全体人员都空手逃到上野美术馆前。
震灾翌年,天胜率领二十七名团员再度赴美。剧团在美国各地巡回演出一多年,其间还前往英领加拿大表演。在这次的巡回演出期间,天胜当然习得美国的新魔术,回国时还带回一支美国爵士乐队。剧团回国后第一次于帝国剧场公演时,天胜让日本观众首次听到外国爵士乐队的演奏。
这个时期,爵士乐正在美国芝加哥开花,纽约也出现蓝调爵士乐。带回爵士乐队的行动,应该是经营手腕高超的野吕辰之助的主意。
▍退出舞台,晚年再婚
昭和六年(一九三一)“九一八”事变爆发。三年后的昭和九年(一九三四),将近五十岁的天胜终于决定退出舞台。此时,辰之助已经不在世,由天胜的弟弟担任剧团经理。天胜将六十多人的大剧团转让给侄女。多亏已故的辰之助的经营手腕,这时的天胜已经是财主。她很喜欢钻石,据说连牙齿都镶着钻石。
无奈,接手剧团的第二代天胜,运气实在不好。这个时代,日本全国的战争色彩愈来愈浓厚,已经跨入军国主义时代,并正在往战败泥淖中陷落。“天胜剧团”的男性成员不断被征去当兵,天胜甚至向军部捐赠了私有金属道具和财产,巡回公演变得很难成事,况且以排舞秀为主的剧团接二连三出现,“天胜剧团”的条件极为不利,于是逐渐步入没落之途。隐退的第一代天胜则在高级公寓过着尽量不引人注目的日子。
昭和十五年(一九四〇),日本与德国、意大利缔结三国同盟。天胜受邀参加了三国同盟庆祝会,东京外语学校(东京外语大学)的敕任教授金泽一郎也出席。金泽一郎是编纂西班牙语辞典的学者。两人在庆祝会相识,彼此受对方吸引。这时的天胜已经五十四岁,但她天生美貌,又历经无数次的舞台表演,而且有钱,应该女人魅力犹存。两人都是独身,于是正式结婚。
第二代天胜曾追忆道:
“姑母为了技艺,年轻时做了不孕手术。不过每个女人都想青春永驻,我想姑母应该也是。姑母要是怀孕生子,剧团必须停止演出。为了保证剧团团员的生活,身为女团长的姑母,只能放弃女人的幸福,这是女团长的宿命。姑母晚年时,与完全不同行的东京外语敕任教授结婚,可能是她为了实现身为女人的幸福,所做的最后的挣扎吧。”

▲ 松旭斋天胜
据说,金泽教授不喜欢听三味线的琴声,天胜于婚后始终没有弹过三味线。金泽是敕任教授,有进宫机会,天胜很期待有朝一日能陪同丈夫一起进宫。当时有个熟人访问过天胜,看到天胜夫妇相对而坐,中央搁着陶炉,夫妇俩一起在烤麻糬。那个熟人很清楚华丽时代的天胜,因此事后向人说,天胜陪丈夫烤麻糬的样子看上去很寒碜,令他很悲哀。
昭和十九年(一九四四)十一月十一日,天胜在神奈川县汤河原温泉病危,在昏睡状态下被抬到东京。夫妇一起进宫的梦想未能实现,天胜在当天下午五点永眠,得年五十八。根据遗言,分别捐献两万圆给陆军和海军。当时的两万圆,可能相当于今日的一亿圆。金泽一郎则在翌年也安静地离开人世。

▲ 松旭斋天胜
目前,日本魔术界的名门,都出自第二代天一的直系徒孙、曾徒孙。换句话说,只要追本溯源,都会回到天胜的师傅·松旭斋天一带领的“天一剧团”。例如现在闻名全球魔术界的逃生魔术女王引田天功(第二代),艺名也有个“天”字,她正是松旭斋天一的曾徒孙。至于天胜带领的“天胜剧团”,很遗憾,没有直系后人。